НОВИНИ
Мистецькі обрії композитора Івана Небесного
Сьогодні Івану Небесному – 55! Це композитор надзвичайно високої продуктивності і, при цьому, виключної скромності. Думаю, навіть ті, хто його добре знають багато років, дуже здивувалися б, якщо б дізналися про реальні творчі надбання митця. Особливо в галузі музичного театру. Лише вдумайтеся у ці цифри: 3 балета, 3 опери та музика до 70-ти (!!!) вистав в багатьох театрах України. Географія така – Київ (6 театрів), Львів (2 театри), Тернопіль, Івано-Франківськ, Черкаси, Вінниця, Одеса тощо. А поза тим ще твори для симфонічного оркестру, хорова і камерна музика, електронні композиції, пісні.
До своєї визначної дати Іван Небесний підійшов у відмінній творчій формі.
Почався цей ювілейний марафон 22 травня з прем’єри балету «Красуня та Чудовисько» у славетній Одеській Національній опері (режисер-постановник Ігор Чернецький, балетмейстер-постановник Гаррі Севоян, художник-сценограф Андрій Злобін). Це чарівна музична казка про романтичне кохання, про боротьбу Добра і Зла, про всепереможну силу Краси і Добра.
В наш складний час, коли Зло так агресивно наступає, дуже важливо боротися, вірити та вистояти. Цікаво, рецензенти і дослідники відзначають, що ця всесвітньовідома казкова історія набула у музиці І.Небесного і, відповідно, у постановці суттєвого національного забарвлення.
До речі, з задоволенням рекомендуємо дуже змістовну рецензію на виставу музикознавиці Лесі Олійник, яка в цей час якраз перебувала в Одесі. Стаття «Красуня та Чудовисько в інтер’єрі Одеської Національної опери» надрукована у журналі «Музика» (див. за посиланням:
https://mus.art.co.ua/krasunia-ta-chudovysko-v-inter-ieri-odeskoi-natsionalnoi-opery/
Далі, 27 червня 2026, на закритті сезону Національної філармонії України, у концерті Симфонічного оркестру філармонії під орудою Теодора Кухара прозвучав
знаковий твір Івана Небесного – Симфонічна сюїта «Тіні забутих предків», створена на основі однойменного балету за повістю Михайла Коцюбинського. В цій яскравій, просякнутій духом прадавнього українського фольклору музиці, постає захоплююча трагічна історія Івана та Марічки, чиє кохання залишилося жити на віка. Фундаментальна сюїта складається з десяти частин, в якій постають колоритні народні сцени, картини природи могутніх Карпат, конфлікт між підступними злими силами і ліричними героями та сповнені невимовної краси любовні дуети.
Було приємно відчути захоплену атмосферу концертного залу і вибухову реакцію слухачів після закінчення виконання. Бурхлива овація довго не стихала, автора і оркестр довго не відпускали, що свідчило про найвищу оцінку як твору, так і виконавської інтерпретації. Пропонуємо тим, хто не був у концерті, самим у цьому пересвідчитися. Див. трансляційний запис за посиланням: https://www.youtube.com/watch?v=P8M40jqOC8A
І зовсім нещодавно, в кінці червня та 8 липня 2026, на головній сцені
Національної оперети України відбулися прем’єрні вистави мюзиклу-фантасмагорії «Комахи» з музикою Івана Небесного за мотивами культової п’єси братів Йозефа та Карела Чапеків «З життя комах». У цьому сценічному прочитанні насамперед звертає на себе увагу сміливе і актуальне для нашого часу переосмислення першоджерела (поет-лібретист Микола Бровченко, режисер-постановник Оксана Тараненко).
Ось як визначає у зв’язку з цим сучасні завдання музичного театру генеральний директор-художній керівник Національної оперети України Богдан Струтинський:
"Національна оперета України завжди прагне бути простором для сучасного художнього діалогу, де класичні твори набувають нового звучання та відкриваються глядачеві крізь призму сьогодення. Саме такою подією стала світова прем'єра мюзиклу "Комахи" – масштабного проєкту, що об'єднав талановиту творчу команду та сміливе переосмислення культової п'єси братів Чапеків. Цей продукт є повністю українським”.

У цій ситуації надзвичайно виростає значення вибору музичних засобів та їх відповідності поставленій амбіційній меті. Про те, як вирішує це завдання композитор, розповів диригент-постановник Сергій Дідок, адже хто як не він може краще оцінити це з чисто професійного боку:
«Композитор Іван Небесний в мюзиклі "Комахи" застосовує різні стилі і прийоми сучасного композиторського письма. Це і алеаторика, яка часто використовується в сучасних творах; лейтмотивна система і лейттембри, які підкреслюють характер персонажів; застосування тритонів, септим та інших дисонансів в вокальних партіях Макса, Марти, Фелікса, Діани...; поєднання оперних речитативів з піснями в стилі танго, блюзу, джазу.
Особливої уваги заслуговує номер з використанням "вуличної перкусії" (інструментів, які можна знайти на смітнику: диск від колеса автомобіля, металеві бочки, пластикові бутлі, каструлі, листи металу...).
Композитор шукає цікаві тембри в голосах для різних персонажів: Леон, який повинен говорити наче з басовим октавером чи максимально хриплим голосом; мушки-одноденки, які співають фальцетом, наче мультяшні герої тощо. В партитурі прописані яскраві хорові сцени, що вимагають особливого навантаження на артистів хору, адже вони мають виступати і як солісти, і як загальний хор. Найбільшим викликом для мене стало поєднання всіх цих композиторських елементів у єдину цілісну систему, що дозволяє максимально розкрити фантасмагоричну природу партитури».
(Додатково див. статтю Валентини Самченко в газеті «Україна молода»:
https://www.umoloda.kiev.ua/number/4017/164/194434/ )
В результаті вмотивованого поєднання всіх творчих компонентів, включаючи роботу
фахівців з Німеччини – сценографки Ольги фон Валь та художника з костюмів Карла-Крістіана Андресена, врешті решт було максимально результативно втілено ідею твору щодо проблеми вибору між людяністю та спокусою втратити себе. Висновок однозначний – «Не убивай в собі людину!». Нагородою всім учасникам вистави стали справжнє захоплення та бурхливі овації глядачів.
Ми щиро вітаємо нашого колегу Івана Небесного з його новими творчими досягненнями! Хай і надалі розширюються його мистецькі обрії на радість всім шанувальникам – нинішнім і майбутнім!
т.н.
